Uno a veces se topa por casualidad con artículos que conmueven por estar muy bien escritos y nos obliga a reflexionar sobre lo escrito. En este caso expone un sistema "educativo" que me afectó personalmente y me trajo los recuerdos de mi infancia. Cuando estuve pupilo en el Carmen Arriola de Marín, la disciplina que se imponía era basada en castigos corporales por aquello de que "la letra con sangre entra" que produjo los horrores que hoy todos rechazamos y las nuevas generaciones se enteran, si se enteran, de una forma muy impersonal. Esto no ocurrió siglos atrás sino hasta los años 60.

Me acuerdo que en aquel tiempo los chicos usábamos pantalones cortos –se los hacía llegar al empeine a los 18 años más o menos- y se usaban las "medias largas" para que en el invierno no nos muriésemos de frío. Cuando uno se portaba mal, nos llevaban a los jardines circundantes hasta los álamos y nos hacían elegir una rama –generalmente de color violácea- a la que teníamos que arrancarle las hojas dejando los nudillos expuestos que eran de color verde intensos y de adonde salía como una babita gelatinosa que anunciaba lo que vendría después. Una vez pelada, se la sacudía para probar su flexibilidad tal cual lo expone el artículo que sigue. Luego nos hacían pasar al frente de la clase, ponernos de frente al pizarrón dando la espalda a nuestros compañeros y se nos azotaban en la parte de atrás de las rodillas. Los azotes estaban relacionados a la gravedad de la falta cometida. Los nudillos de la rama hacían que fuese fácil sangrar mientras se aplicaba el castigo.

Como supuestamente no era una "tortura" sino una forma de castigo corporal aceptable en esos momentos, si mal no recuerdo no se aplicaban más de 10 y menos de 3 azotes ( con una fuerza bastante medida) que eran lo suficiente para que uno quedara muchas veces sangrando un poco y se le agregaba la vergüenza de haber sufrido el castigo enfrente de los compañeros. Uno pensaba como espectador –yo lo fuí también- que uno no iba a portarse mal nunca más- antes de pasar por esa situación, pero los chicos son los chicos y travesuras y peleas no se destierran con azotes. Además se agregaba el hecho de que siendo varones no podíamos expresar muestras de dolor muy evidentes porque quedábamos como "mariquitas" y eso era casi peor que los azotes.

Como siempre algunos se quebraban y lloraban o intentaban "escaparse" en cuyo caso el "Hermano" te agarraba de un brazo para que no te fueras y te azotaba con su otra mano.

Más de uno se ha parado –y me incluyo- en actitud desafiante y soportaba el castigo a pie firma sin dar muestras de dolor lo que en algunos casos resultaba en que el "hermano" aplicara el castigo en forma más violenta para doblegar la actitud de rebeldía. Eso si, no se sobrepasaban la cantidad de azotes porque después de todo entendían que "las reglas" debían ser seguidas por todos.

Otras formas de castigos corporales incluían coscorrones en la frente, tirones de orejas, golpes de regla sobre las manos cerradas encima de la punta de los dedos, tirada de "borradores" en la cabeza –algunos "Hermanos" tenían una puntería sorprendente- que dejaban sendos chichones que dolían por unos días, sopapos y cachetadas.

Uno hoy piensa como los padres aceptaban esa forma educativa –que era muy cara y deseada porque venía por supuesto de Europa- y pensaban que era lo mejor para el niño. Nosotros tampoco nos quejábamos porque era parte de "nuestra educación" y nos pasaba a todos. A veces, los "educadores" se pasaban de la raya y había actos aislados que eran directamente sádicos. Lo que se debía evitar era caerle mal a alguno de los hermanos porque ahí si que se la pasaba muy mal. Hay que recordar que, al menos en ese colegio venían chicos del interior que solo regresaban a sus casas durante las vacaciones, por lo que los padres ni idea de que podían estar siendo abusados. Además, si uno se quejaba, los padres le daban SIEMPRE la razón al maestro. Aquello de "algo habrás hecho" era la frase que nos daba como respuesta y que funestamente usarían más adelante cuando se instaló la siniestra Junta Militar que también trató de "educarnos" en cómo teníamos que comportarnos ante la autoridad vigente.

Curiosamente, no tengo un mal recuerdo del Marín porque pasé momentos muy intensos que me hicieron cambiar realmente mi actitud de muchas formas. No como consecuencia de los castigos corporales sino por la forma en que me las tuve que arreglar para sobrevivir sin mi familia. Quizás fué una profecía de la subsiguiente separación cuando tuve que irme a vivir a USA y quizás por eso también asumí roles familiares que no me correspondían y disfruto tanto hoy de la parte de mi familia que está conmigo. Irónicamente, hay otra parte que sigue distante y añoro, pero ese ha sido mi destino que acepto y trato de vivir de la mejor manera posible.

Da para una miniserie no??? Lo que pasa es que el tema entra dentro de los "depresivos" y no necesita efectos especiales, ni explosiones, ni armas mortales lo que la ubicaría dentro de las "aburridas y lentas" que solo unos pocos se animan a transitar.

Aquí va el artículo que disparó estos recuerdos. Jorge

Ya sabemos lo suficiente

Cuando el sueco Sven Lindqvist era chico, su abuela vivía con ellos. La abuela olía mal y era cachivachera. Creyendo que el olor provenía de las cosas que acumulaba bajo su cama, la madre de Lindqvist hacía periódicas incursiones de expropiación al cuarto de la anciana. Lindqvist se adelantaba a su madre y se sumergía debajo de aquella cama para salvar lo que pudiese de aquellas requisas, y después le devolvía el botín a su abuela. Uno de sus rescates era un libro que aterraba a Lindqvist: el relato del sacerdote Edward Sjöblom sobre sus experiencias como misionero en el Congo, donde decía que el látigo de piel de hipopótamo era la herramienta principal en el trato con los nativos. A veces los azotaba hasta caer vencido por la fiebre y los mismos azotados cuidaban de él hasta que podía incorporarse de nuevo y hacer silbar el látigo otra vez.

Los padres suecos tuvieron hasta 1966 derecho legal a azotar a sus hijos. Cuando los niños suecos se portaban mal, sus madres los llevaban al bosque más cercano a elegir una rama de abedul, que probaban dando cortos latigazos en el aire. Volvían con ella y el niño hasta la casa y esperaban que el padre regresara del trabajo. Algunos recordarán el tormento al que sometía el señor Arlt a su hijo Roberto: le anunciaba por la noche que a la mañana siguiente lo castigaría; el insomnio nocturno agigantaba el castigo. El padre de Lindqvist no era peor: informado por la madre de los sucesos del día, entraba en la habitación, preguntaba al hijo si era cierto lo que había oído y procedía a azotarlo. Al principio era evidente para el niño que el padre administraba el castigo a su pesar. Pero a partir de cierto umbral, el hijo empezaba a oír, en la manera en que respiraba su padre, que la incomodidad se iba convirtiendo en una rabia que lo hacía azotar con más fuerza de la que se proponía. En un poema a su padre, Juan Gelman le pregunta: “¿Qué castigabas cuando me castigabas a mí?”.

No sólo misioneros suecos participaron de aquella gesta civilizadora en el Congo. También lo hizo un marino polaco de apellido Korzeniowski, más conocido por el seudónimo que usó en sus libros: Joseph Conrad. Siete años después de aquella experiencia, Conrad escribió El corazón de las tinieblas, que culmina con un informe escrito con pulso tembloroso y enajenado por el coronel Kurtz desde el corazón de la selva a los jerarcas de la Compañía en Bélgica, anunciándoles el advenimiento de “el horror, el horror”. El educador más importante de ese tiempo, Herbert Spencer, sostenía que “todos los seres vivientes progresan mediante el castigo”. El primer ministro inglés, Lord Salisbury, combinó famosamente esa idea pedagógica con la teoría evolucionista de Darwin y declaró famosamente: “El mundo puede ser dividido en naciones vivientes y naciones que desaparecen. Es natural que las naciones vivientes se vayan apropiando de los territorios de las que van sucumbiendo”.

Y si no sucumbían solas, ellos se encargaban de darles una pequeña ayudita: el propio Darwin recuerda con asco, mientras escribe El origen del hombre, sus días en la Patagonia en que asistió escandalizado a “la brutalidad de la caza del hombre en la Argentina, en la guerra contra el indio”. Enterado en Inglaterra de la gesta de Roca (contemporánea de la gesta del Congo en Africa), anota en su diario: “Están convencidos de que es una guerra justiciera porque se lucha contra los bárbaros. Los terrenos liberados se reparten entre los vencedores”. Por la misma época en que Conrad publica El corazón de las tinieblas escribe a sus amigos Wells y Cunnighame Graham: “El honor, la justicia, la compasión, la libertad, son ideas que no tienen creyentes verdaderos. Existen tan sólo hombres que, sin saber entender o sentir, se embriagan con palabras, las repiten a gritos, se imaginan que creen en ellas, sin regirse por otra cosa que el lucro, la ventaja personal, la vanidad”.

Cuando los ingleses inventaron la bala dum-dum, el proyectil fue prohibido entre Estados civilizados: sólo se permitía su uso para la caza mayor y para las guerras coloniales, porque “los salvajes” a veces seguían vivos después de haber sido alcanzados por cuatro o cinco proyectiles comunes. La bala dum-dum es una bala de punta hueca que multiplica su efecto: estalla dentro del cuerpo luego de hacer impacto en él. Europa inventó la bala dum-dum y le estalló adentro cincuenta años después: Hitler en Mein Kampf elabora su plan de conquista imitando la operatoria del imperio inglés (“El obvio requisito que necesita la raza germana para asegurar su subsistencia es extenderse: tal como Inglaterra se expandió por mar, Alemania debe expandirse por tierra”). La orden del día era la misma, en los tiempos de la reina Victoria y Leopoldo de Bélgica y en los tiempos de Hitler: “Dejad morir a aquellos a quienes las leyes del progreso se lo ordenan”. Sólo que ahora los salvajes estaban en Europa y definían qué razas y naciones debían sucumbir “para hacer lugar”. Hitler sostuvo siempre que empezó la guerra para dar más tierras de labranza a los ciudadanos alemanes. Veinte años después de esa guerra, los Estados europeos empezaron a pagar a sus campesinos para que dejasen de trabajar el campo.

“Lector, ya sabes lo suficiente. Yo también lo sé. No es conocimiento lo que nos falta. Lo que nos falta es el coraje para darnos cuenta de lo que ya sabemos y sacar conclusiones”, es la formidable frase que Sven Lindqvist nos tira en la cara en su formidable libro Exterminad a todos los salvajes. La dice al empezar y la repite al final, para que no nos queden dudas. Hay una edición cara, española, del libro de Lindqvist dando vueltas por librerías-boutique del continente e Internet, pero para cualquiera que quiera leerlo en nuestro país, lo publicó la Oficina de Publicaciones del CBC de la UBA. Hay en nuestra bendita universidad pública argentina un profesor llamado Carlos Berbeglia, que puso a disposición de todos los pibes que quieren entrar en la facultad este libro ejemplar. Ignoro si fue alguna vez o si sigue siendo de lectura obligatoria. Sólo sé que cuesta quince pesos y que fue por influjo de un periodista y docente patagónico de ascendencia sueca, llamado Carlos Kristensen, que se publicó el libro. El propio Kristensen, que había sufrido persecución y cárcel durante la dictadura militar, se encargó de traducirlo. Robándole horas al sueño y a la debilidad, por puro imperativo moral, lo tradujo y peregrinó para que se publicara. No llegó a verlo impreso: murió el 19 de marzo de 1996, horas antes de que su traducción entrara en imprenta. Pero me gusta pensar que en el ancho espectro de egresados de la universidad pública argentina hay unos cuantos que leyeron ese libro y no lo han olvidado y algún día eso hará una diferencia en nuestro país y entonces Carlos Kristensen descansará, por fin, en paz

Al fin en casa

Unas breves líneas para informarles que vuelvo a mi blog despues de un largo parentesis motivado por circunstancias personales tan extremas que me fué imposible encontrar el balance para escribir mis experiencias. Una operación a corazón abierto, la renuncia a mi trabajo ante la crisis de USA y mi consiguiente jubilación, el desarmar 42 años de vida en New York y regresar a mi amado país, el instalarme y reiniciar mi vida aquí (Buenos Aires). Reencuentro de amigos de la infancia, mi familia, la ciudad con sus propuestas culturales extraordinarias que son iguales, pero más accesibles economicamente hablando, a las de New York, Londres o Paris por mencionar algunas capitales equivalentes. También mudarme nuevamente luego de mis primeros dos años aquí y el volver a convivir con la sociedad porteña que es un desafío enorme para los que somos liberales y aspiramos a ser felices sin perjudicar a nadie en vez de hacer un arte del vivir mal, protestar por todo, desmerecer al otro que no piensa igual en forma automática y no saber disfrutar de esta estupenda ciudad en que vivimos. Voy a retomar entonces este sitio solo para vertir mis experiencias y tratar de que me entiendan cuando digo que "ustedes viven en el paraíso y no se dan cuenta" !

PERSONAJES DE LAS FERIAS NEYORQUINAS

El infaltable, no siempre elegante, bermuda americano. Uniforme de verano que sale a relucir en cualquier dia del año en que la temperatura llega a los 55 grados.

Un buen panorama que a veces no TODO es un desastre pero puede verse lo diverso de la cosa.


Perritos, crio, compra todo es cuestion de practica.


Nada como un sombrero para darle un toque de elegancia al atuendo que usamos.


Burrear las pichinchas no es fácil. Mas cuando hay críos de por medio. Pero antes muertas que desteñidas y ahi vamos empujando el carro del capitalismo cueste lo que cueste!


Algo que llama mucho la atención del turista es la gordura de la gente en esta ciudad. Como no tienen la menor idea de lo que es el buen gusto, la vestimenta NUNCA esta de acuerdo a la obesidad. Los rollos se exhiben gloriosamente, las calzas son favoritas de las gorditas y en general gordos y gordas andan siempre apretados. La obesidad abarca desde la niñez hasta la vejez. Pero ya iran viendo fotos para que comprueben lo que digo. Ojo que no me burlo sino que me sorprendo porque venimos de una sociedad que se mueve con otros niveles de lo que es y debe ser. Evidentemente no es que esten felices porque cuando se las entrevista todas ellas estan mal, con un auto estima muy bajo, deseando no estar gordas/gordos y viven muy mal con su sobre peso. El problema es hacer algo al respecto.


Aqui mueven el culito hasta el ultimo momento. No hay impedimentos físicos que impidan a la gente hacer actividades comunes. Debido a sus guerras hay un montón de detalles que permiten que la gente con impedimentos físicos puedan desplazarse de un lado al otro en la ciudad. Colectivos con plataformas de acceso que se "arrodillan" o transforman los escalones en rampas de acceso a sillas de ruedas. Asientos que se levantan adonde aseguran las sillas de los inválidos. Aceras con declives que permiten subir y bajar a las sillas de ruedas. Ascensores en todos los lugares públicos y baños con acceso a sillas de ruedas. Como ven esta señora se desplaza como una duquesa por la segunda avenida.

Podria escribir una enciclopedia sobre la relacion enferma y totalmente anormal de los seres humanos con los animales que llamamos "domésticos". Aca la preferencia -como en la mayoría de los paises- son los perros y los gatos. La confusión que se hace sobre los humanos y los animales es algo patológico. Pero solo quiero aquí mostrar los personajes que se pueden ver en las ferias. Nótese al "bebe" en el cochecito!!

FOTOS DE LA FERIA DE LA SEGUNDA AVENIDA 3 DE MAYO 2008

La comida vegetariana también ha ganado sus adictos. Han surgido restaurantes -adonde concurre gente muy rara y fea que lo que menos parece ser es saludable- y comidas rápidas para ser consumidas en nuestros tan apurados tiempos. Aquí esta un puesto que ofrece cosas como arroz pegajoso, thai dumplings y otros productos extraños. Para que los americanos se sientan seguros a la derecha vemos a las infaltables latas de Coca Cola. No todo esta perdido hermano!


Se acuerdan del famoso YMCA ? Hay uno a una cuadra de mi casa. Aquí estan tratando de vender membresias y dando información de las actividades que ellos promueven, incluyendo los campamentos de verano.


Estas maravillas botánicas adquirieron su momento álgido también hace algunos años. Carisimos e increíblemente atractivos se vendían como pan caliente. Lo que sucedía es que al poco tiempo indefectiblemente se secaban y los dueños lloraban de pena pensando lo caro que los habían pagado! Yo fui también una de las víctimas y a falta de 1 compre 2 !! Ahora siempre los miro con nostalgia y me pregunto como hacen para sobrevivir a las ferias. Es raro ver a compradores y ni bien te acercas el vendedor te dice que el precio es negociable.


Hacen unos años y sin razon aparente todo los artículos artesanales africanos tomaron una popularidad inusitada. Comenzaron exponiendo a lado de los museos y galerías del Soho. Vendían a lo pavote y carisimo. Como toda novedad dejo de serlo y hoy estan en todas partes. Ya ni como pisa papeles los quieren.


Mama tenia una teoría con respecto a las manicuras y pedicuras orientales que proliferan en Manhattan. En realidad son vietnamesas y su funcion es vengarse de los americanos. Para eso se instalan en estos negocios y les revientan las manos y los pies y encima les pagan por hacerlo. La nueva versión es la que ven en la foto. Masajes callejeros. Ahora estan dedicados a reventarles las vertebras, los cogotes y dejarlos hechos un alfiler de gancho.Además son muy agresivos ya que increpan a los peatones, los agarran de los brazos y los tironean a las sillas de tortura logrando su cometido la mayoría de las veces. Ultimamente he notado una resistencia yanqui al forcejeo y logran escapar caminando en ves de en 4 patas como lo hacen los que reciben los "masajes" callejeros.

Banquitos artesanales que no se quien los compra y mi hermano me dice que son los mismos que se usan en Buenos Aires desde hace ya mucho tiempo.

El pelotero para los chicos que ya es obsoleto. Nótese la cara entusiasmada del encargado de cuidar a los chicos que se encuentra sentado a la derecha del pelotero. Diria que la limpieza del interior del pelotero no paso por el mapo mágico de la foto siguiente!

Si hay algo que detesto en este país es este engendro que supuestamente limpia el piso y es para mi un desparrama mugre y nada mas. Ademas es antihigiénico, poco practico y un asco hecho y derecho. Aca le dicen el mope traducción latina de "mop". Se trata de un balde con agua tibia, dos rodillos en su borde y un palo con unos flecos de hilo trenzados. Se mojan las trenzas, se pasa por el piso, se escurren las trenzas en los rodillos, se moja en el agua ya sucia y se sigue haciendo lo mismo hasta que el agua del balde es como tinta china. Las trenzas para ese momento son como las de la china de los cuentos gauchescos. Este señor ofrece un producto químico que borra hasta el dibujo de las baldosas y saca todo tipo de manchas. Se pasa las horas tirando porquerías en ese piso en el que esta parado y le pasa las trenzas de la china borrándolo todo. Tiene mucho cuidado de no tocar la punta de sus zapatos cuando hace la demostración! A la derecha apilados esta la versión del trapo de piso mágico que también arranca de cuajo cuanta cosa haya a su alcance. Como todo lo americano tiene vistosos colores. Todo debe entrar por los ojos primera ley del marketing americano.


No es para desmayarse pero al menos ofrecen un articulo original, ofrecido en una forma apropiada al producto y por supuesto es caro como un rayo. El único en toda la feria

Estos maravillosos cannoli de la casa Pasticceria Bruno son uno de los pocos ejemplos de buen producto pero hay que pagarlo: $4.50 cada uno. Son los que comia Eli Wallach en el Padrino 3 y es muy difícil encontrarlos bien hechos. La masa tiene que estar al dente y el relleno colocado en el momento de servirlos porque en poco tiempo humedece a la masa y pierde esa combinación que es imprescindible para ser un cannoli perfecto. Yo los hacia en el momento en Piu Bello.

No podía faltar la comunidad japonesa en este evento con su famoso Sushi que ha tomado mucha fuerza en los últimos años. Hacer que un yanqui coma pescado crudo no es fácil. Sin embrago con su santa paciencia y poco a poco han salido a competir con la comida china -que es la segunda mas popular en este país- y han logrado un lugar bastante importante en el mercado local. Por supuesto la presentación es mucho mas cuidada que la de los otros puestos.


Estas crepes de bellas no tienen nadad. Son generalmente bastante elásticas, con una frutas y jaleas que tratan de disimular la textura chiclet que tienen. Eso si, tienen buena pinta que es lo único que les importa a los americanos. Adonde esta el bebe de Rosmarie???


Estos son los puestos de comidas que antes estaban totalmente dominados por la comida italiana y ahora se han internacionalizado con otras comidas típicas de comunidades internacionales.


Este es el puesto de los cosméticos y artículos de farmacia. lo interesante es notar los atuendos del publico. En esta foto vemos a la señora de piloto blanco arrastrando ya una bolsa de compras que no es precisamente de Fendi.

LAS FERIAS TAMPOCO SON LO QUE ERAN

Una de las características de Manhattan cuando comienzan los meses de calor es que los fines de semana especialmente se realizan montones de actividades gratuitas para que los habitantes puedan disfrutar y salgan por supuesto a gastar porque si no gastan la economía se va al demonio. Asi hay ferias los sábados y Domingos en ambos lados de la ciudad, el este y el oeste. Hay desfiles de las distintas comunidades étnicas, conciertos al aire libre, las calles del downtown se llenan de vendedores ambulantes en las aceras y el trafico se convierte en la maldición de la momia porque es casi imposible circular con fluidez en ningún lugar de la isla.

En su momento las ferias era la oportunidad que la ciudad le daba a los pequeños comerciantes y artistas para poder ofrecer su mercadería a precios bajos, ya que no existen los gastos de alquiler, empleados, impuestos, consumo de electricidad. seguros,etc. Asi se conseguían artículos de primera necesidad en una forma divertida, económica y se pasaban unas horas al aire libre comprando, encontrándose con amigos del barrio, comiendo porquerías llenas de colesterol dentro de un mínimo control de sanidad.

Con el tiempo los artesanos desaparecieron, los artículos que se ofrecen se pueden comprar mas baratos en el barrio chino, no hay nada que realmente justifique el gasto. Los puestos de comida que han proliferado de una forma alarmante cobran precios absurdos por comida que ni siquiera es tan rica como antes. Un choripan que salia $2.50 no hace mucho tiempo hoy cuesta $8.00 al comienzo de la feria y $6.00 al final. Lo que pasa es que los precios se establecen por la desesperación de los exhibidores. Las ferias abren entre las 11:00 de la mañana y cierran a las 18:00 horas.

Debido a esta nueva realidad las ferias son ahora muchos puestos de comidas, algunos de ropa interior y medias, sabanas, plantas, artículos de farmacia, música trucha, uno que otro puesto de los representantes de actividades comunales o culturales del barrio, un par de especias y alguno que vende ropa de "marca" a precios reducidos.

Para mi es una oportunidad de pasear un poco, mirar a la gente que cada dias esta mas marracho, divertirme con los ejemplares que circulan gracias a que los loqueros estan llenos y tiran a la calle a aquellos que dicen no son un peligro para la sociedad o para ellos mismos. Es una oportunidad de ver como nuestro cuerpo policial cobra mas cuerpo todavía, ya que estan hechos unos pequeños cerditos y cerditas. No hay una revisacion física para la policía después que se les hace la de su ingreso al cuerpo policial. De ahí que puedan engordar a piacere sin que nadie les diga nada. Los uniformes parecen fundas de latex, con las costuras a punto de explotar, y además deben cargar todos los elementos de "protección" necesarios que pesan un montón.

A continuación les incluyo algunas fotos de muestra que ire suplementando en próximas ferias para que tengan la oportunidad de compartir esta experiencia.

NADA ES COMO ERA ENTONCES VISTES?

Laura Linney y Ben Daniels los principales actores de la obra.

Vista del edificio del Teatro horas antes del estreno

Marquesina

Acceso al teatro con el publico curioso y los fotógrafos truchos

Philip Bosco llegando al teatro

Julianna Marguiles fuera de foco por culpa de un empujón de uno de los truchos

La fea que no puedo acordarme de su nombre que creo es escritora

Saludo final del elenco en pleno. Se pueden ver las famosas cortinas que
mencione en mi critica

Laura es la dama de rojo, el actor principal Ben Daniels a su izquierda
la rubia a la derecha de Laura con tunica blanca es la hija de Meryl Streep

Saludo final del elenco completo




Una de las pocas experiencias que no habia tenido hace mucho tiempo fue el estreno de una obra teatral en Broadway. Gracias a que mi sobrina trabaja en la organizacion que presenta la obra consegui dos entradas para el estreno de Las Relaciones Peligrosas. Esta obra que se hizo en el cine en 4 versiones a falta de una es ahora presentada con una actriz que me encanta que es Laura Linney.

En el cine la hizo primero Roger Vadim en 1951 con nada menos que Philipe y Moreau; Milos Forman en el 1989 con el nombre de Valmont; la version de 1988 con Glenn Close, Malkovich y Pfeiffer y la version pop Cruel Intentions con Ryan Phillipe en el 1999. Fue hecha para televisión innumerables veces y para el cine en versiones libres que no lo eran tanto o tenían un parentesco tan lejano que no se sabia de donde rayos venian.

La Linney es una moderna Meryl Streep que actúo en películas como El Show de Truman, Kinsey, Los Salvajes etc. y tenia muchas ganas de verla y también de chusmear como eran los estrenos en estos dias.

La obra comenzaba a las 19:00 horas ya que dura 2 horas y 45 minutos con un entreacto de 15 minutos. Llegamos a las 17:45 y me llamo la atención el pequeño grupo de fotógrafos de mala muerte que estaban rejuntados para documentar el evento. El Teatro esta ubicado en la calle 42 casi esquina Séptima Avenida lo que garantiza un trafico ininterrumpido de unas 125 personas por minuto que se dirigen a la terminal de ómnibus Port Authority. Por lo tanto arrastran valijas, llevan gigantescas mochilas y bolsos de tamaños diversos pero siempre bultosos. No se si pasa en Buenos Aires pero aquí yo me pregunto si la gente se muda todos los dias de un sitio al otro. Lo que llevan, arrastran, patean, burrean y jadean supera ampliamente el físico del que debe trasladarse con esa carga pesada de un lado al otro. No puedo imaginarme el estado de las columnas vertebrales, las torceduras de cuello que necesitarían la producción de barras de azufre de un país entero para aliviar los dolores, amen de loa brazos estirados al punto de poder rascarse los tobillos sin necesidad de agacharse. Con esto quiero indicar que no era un publico afin al evento. Tampoco estaba la famosa alfombra roja infaltable para cualquier estreno en este país.

Comenze a sospechar que el evento no seria lo que fue en el pasado cuando todo el mundo asisitia a estos estrenos y el lujo y el despilfarro habían quedado desterrados para otras oportunidades de otra índole. Ni siquiera habia el montón de curiosos que siempre se arremolinan cuando huelen que algo esta pasando ni los fanáticos que siempre quieren ver de cerca a su artista favorita. Se ve que yo era el único fan de la Linney.

A medida que se acercaba la hora del comienzo de la obra "Vaca yendo gente al baile" canejo! Eso pense cuando los fotógrafos empezaron a fotografiar a gente totalmente ignota para mi y que me hizo pensar que como hacia tiempo que no estaba en la comunidad teatral evidentemente habia nuevos "famosos" que yo no conocía. Muchachos de una fragilidad notoria, señoras de edades indefinidas con caras tipo mascaron de proa debido a estiramientos extremos y repetidos que le agregaban una expresión pétrea medio atemorizantes, señores tan estirados como las damas mencionadas pero agregando unos teñidos de pelos (porque siempre son anaranjados o negro color ala de cuervo?? No hay otras tonalidades mas "naturales"?) y siempre acentuando los ojos que estan abiertos como si acabaran de recibir un regio pisotón en un callo mal cuidado, y asi yo también sacaba fotos esperando que mi sobrina que fue parte de la organización del evento me pudiese dar sus nombres y apellidos. Me llamaba la atención la familiaridad que tenían con los fotógrafos, parecían parientes o amigos algo raro en estos casos.

Totalmente desilusionado y cansado de sacar gente muy fea, totalmente remacauchatada mal me disponía a entrar al teatro cuando apareció la primera gran figura de la noche: Philip Bosco un excelente actor secundario que trabajo con la Linney en Los Salvajes y oh milagro no estaba estirado ni teñido porque esta casi pelado. No habia peluca, peluquín ni nada que disimulara la frente hasta la nuca que le queda muy bien. Hasta me emocione un poquito porque pense que al menos alguien medio famoso habia llegado al estreno. Luego llego Julianna Margulies!! Quien es? La cara me resulta conocida pero no la ubico. Luego recuerdo que actuó en la serie Los Soprano en 4 episodios y era regular en la serie ER. Vamos todavía!! Ahora si que se pone bien la cosa.
Ya estaba emocionado pero eran le 18:50 y debía entrar a la sala. Me preguntaba: A que hora llegan los famosos? No lo haran después que comienza la obra para no ser molestados por los cholulos como yo? Que decepcion! Me imagine a Laura llorando en el camarín cuando se enterase que para su estreno no habia venido nadie "importante". Cuando abandono el lugar que comparti con los fotógrafos truchos me llevo por delante a......TRACEY ULLMAN !!!!!!! Y YA HABIA GUARDADO LA CAMARA !! Ella aprovecho el tropezón para escurrirse en el hall de entrada pero le pidieron que saliese y posase para los fotógrafos. Estos desarrapados cuando la vieron le deben haber sacado unas 3756 fotos en 4 segundos porque ella solo abrio la puerta, poso por un segundo y medio y se volvió a meter adentro despavorida sin saludar a ninguno de los fotógrafos por lo que deduzco que ella fue la única famosa y yo no le pude sacar ni una foto! No hay nada que hacer, creo que llego el momento que cuelgue mi camara y me dedique a otra cosa!

Llegar al lugar de la entrada fue un evento que solucione gracias a un ascensor ya que estaba prácticamente colgado de la araña principal del teatro y yo con el apuro no me lleve un par de larga vistas que me regalaron ,nunca entendí bien por que ni para que ya que es de una potencia tal que si me asomo por la ventana puedo ver a algún ciudadano canadiense caminando por Montreal. Aquí hubiese podido ver si Laura tiene o no buen cutis, si las amígdalas aun estan en su lugar y cual fue la ultima carie que le curo su dentista. Al carecer de este elemento los actores eran muñequitos que se desplazaban por el escenario diciendo cosas con aire importante, unos giles que se la pasaron vocalizando música tipo gregoriana y el disgusto de ver dos trastes masculinos (a 7 años de desgracia por cada uno veo mi futuro en Buenos Aires medio negro) ya que en esta obra los que se desvisten son los hombres. Y no solo los trastes fueron exhibidos sino los pendorchos también aunque a Dios gracias y en su beneficio muy brevemente.

la obra es laaaaarrggaaaaaa y muy hablada. La accion leeeenntttaaaaaa y el único momento que todos los críticos destacaron es un duelo con espadas que ocurre en los últimos 7 minutos de la obra y todos coincidieron que fue maravilloso. Yo creo que ver accion fue tan emocionante porque la inacción de la obra actuó medio como un somnífero para muchos de los concurrentes.

La puesta era o quería ser modernosa con unas cortinas que colgaban y se corrían tapando o descubriendo alguna escenas o protagonistas durante el desarrollo de la obra. El vestuario muy bueno y las actuaciones desparejas pero en general correctas. El mejor fue Ben Daniels el protagonista principal. La hija de Meryl Streep que trabajaba en un papel relevante estuvo bien y mi adorada Linney se paso la obra caminando como en patines lentamente, sin gestos, sin expresiones y solo usando su voz para transmitir lo que sentía y si sabemos que el personaje esconde sus sentimientos se daran cuenta que no fue un papel que recordare con admiración. Eso si estaba muy hermosa.

En resumen un evento deslucido, una obra muy trillada, una puesta correcta con actuaciones sin relevancia con excepcion del protagonista.

Cuando llegue e mi casa sucio de besos y arena y sin el costurero pajizo como decía Lorca, le enseñe a mi sobrina las fotos y me dijo que no conocía a ninguno de los que le saque fotos. Yo si conozco a una bien fea que creo es escritora y no me acuerdo el nombre. También me entere que me perdí la entrada triunfal de Rosie Perez porque llego tarde (latina tenia que ser dirían las malas lenguas) y si no saben quien es hagan como yo, vayan al sitio IMDB y busquen!!

FINAL DEL FESTIVAL TRIBECA 2008

Ya conluyo la séptima edición de este Festival y quisiera relatar mis impresiones ya que es probablemente al ultimo que asista, y como lo he visto nacer es como despedir a un amigo. Las cosas andan como este país es decir no muy bien que digamos. Los errores originales aun subsisten, algunos se han solucionado solos y los aciertos son menos espectaculares que en sus comienzos.

Este Festival fue único en su concepción, su realización y era un evento eminentemente neyorquino que no pretendía competir con otros Festivales, no era su propósito vender películas sino un acontecimiento social motivado por el deseo de restaurar el area de Downtown a nivel comercial. Todos cooperábamos para que el arte se uniera a las necesidades sociales. Era defender el orgullo neyorquino y demostrar que se podía hacer a pesar de todos los inconvenientes de algo organizado un poco apresuradamente. Robert De Niro presto su nombre -que en aquella época no estaba asociado a desarrollos comerciales- American Expres fue su principal patrocinador y no importaba mucho que hubiese fallas ya que habia que cooperar para que tuviese éxito.

Al desaparecer la motivación las fallas se disculparon menos, la programación se debilito enormemente, la cantidad de salas obligo a peregrinaciones varias, el presupuesto se destino a otras areas y lo que el publico recibió fueron precios exorbitantes y muy poco en compensación. El publico se quejo tanto el año pasado que esta año tuvieron que reducir el precio de las entradas.

En este Festival por ejemplo los micrófonos que se usaron para la presentación y el periodo de preguntas y respuestas no funcionaban o lo hacian mal, lo que se traducía en un lenguaje tipo morse que no se entendía. Se dieron una enorme cantidad de entradas y pases que no fueron usados y originaban las colas que se debían hacer para comprar las entradas a ultimo momento. Los lectores de barras que se usaban para los tickets que se podían imprimir en la computadora tampoco andaban lo que hacia que se diera acceso a la sala sin comprobar que correspondía, habia que votar para el premio Cadillac de $25,000 que se le otorga a las películas que el publico vota después de la proyección y faltaban las papeletas para votar, y como siempre los 3000 voluntarios sabían poco o nada de lo que estaba sucediendo en el Festival.

Por suerte las proyecciones, el sonido y la limpieza de las salas estuvieron muy bien.

A pesar de las criticas creo que en el futuro deberán tomar una desicion con respecto a que propósito tiene Tribeca en la actualidad. Que quiere lograr con su ejecución. El publico sigue tratando de apoyarlo y todas las funciones estaban o llenas o casi llenas. Ojala no desperdicien esta oportunidad de encontrar su intención y motivación ya que sigue siendo un evento único neyorquino que voy a extrañar en el futuro. Por suerte tendré al BAFICI y al Festival de Mar Del Plata para consolarme!

A continuación va una lista de las películas que vi con su correspondiente critica y una serie de fotos relacionadas con este Festival.